فیلم Phone Booth 2002

«Phone Booth» تنشی هزاره‌ای را با تماس‌های محصورانه و پرتعلیق به تصویر می‌کشد. جوئل شوماخر کارگردانی نابرابر و گاه دمدمی است؛ از «The Lost Boys» تا «Batman & Robin» کیفیت آثارش پراکنده بوده و این فیلم، هرچند محصولی مشخص از زمان خود، ساده‌ترین اثر اوست. داستان دربارهٔ یک روابط‌عمومی متکبر است که در یک تلفن‌خانهٔ عمومی توسط تک‌تیراندازی مرموز گروگان گرفته می‌شود و با یک...

«Phone Booth» تنشی هزاره‌ای را با تماس‌های محصورانه و پرتعلیق به تصویر می‌کشد. جوئل شوماخر کارگردانی نابرابر و گاه دمدمی است؛ از «The Lost Boys» تا «Batman & Robin» کیفیت آثارش پراکنده بوده و این فیلم، هرچند محصولی مشخص از زمان خود، ساده‌ترین اثر اوست. داستان دربارهٔ یک روابط‌عمومی متکبر است که در یک تلفن‌خانهٔ عمومی توسط تک‌تیراندازی مرموز گروگان گرفته می‌شود و با یک اولتیماتوم روبه‌رو می‌شود. فیلم، از منظر نامتعارفِ طنزآلودِ توبه، تریلری نفس‌گیر را از دل محصوریت یک کابین تلفن آلوده ارائه می‌دهد. در یک سمت خیابان کثیف نیویورک مغازه‌های بی‌پروا و در طرف دیگر پوسترهای مذهبی با پرسشی چون «فکر می‌کنی کی هستی؟» قرار دارند. شاید برای بسیاری فقط یک تریلر تکنولوژیک و پرشتابِ زودگذر باشد، اما در لایه‌های زیرینش سرشار از مضامین اخلاقی است: پشیمانی از گناهان و پاک‌سازی روح از بی‌اخلاقی. صدای زمخت و تهدیدآمیز ساترلند که خود را شبیه موجودی برتر (یا حداقلی) می‌داند، به استو فرصت رستگاری می‌دهد؛ عنصری موضوعی غافلگیرکننده در کار شوماخر که چه عمدی و چه غیرعمدی، نمادگرایی مذهبی در تصاویر و روایتش عمیق است. فیلم تا حدی زبری نوآر را تعدیل می‌کند تا تریلر از سطح سرگرمی زودگذر فراتر نرود. فرل در نقش استو با بازی قدرتمندش شخصیت مغرور و خوشایندنبودنی را خوب می‌سازد و صدای تهدیدآمیز ساترلند کاراکترِ مقابل را تقویت می‌کند، اما بازی سایر بازیگرانِ مکمل در بهترین حالت متوسط است؛ ویتاکر، میچل و هلمز فرصت چندانی برای درخشیدن در آن محیط بغرنج ندارند و گاهی دچار اغراق بازی می‌شوند. عملِ بخشش که نقطهٔ محوری داستان است بدون مداخلاتِ قصَددارِ کافی تاحدی تهی به‌نظر می‌رسد، به‌ویژه نسبت به مدت‌زمان ادامهٔ رفتارهای نامشروعِ استو. فیلمنامهٔ کوهن تیز و موجز است، هرچند در لحظاتی که نمی‌داند چگونه وضعیت گروگان‌گیری را جلو ببرد دچار ایستایی می‌شود. ادیت استیونز چابک است و ریتم فیلم را تند نگه می‌دارد؛ گرافیک‌های روی صفحه برای نمایش همزمان صحنه‌ها، مانند پیگیری تماس رمزگذاری‌شده توسط پلیس، ضرب‌آهنگ را حفظ می‌کنند. بعضی جلوه‌های تصویری، مثل نقطهٔ قرمز تک‌تیرانداز یا نمایش‌های فضاییِ ارسال ارتباطات ماهواره‌ای، مصنوعی به‌نظر می‌رسند—نمادهای متداول فیلم‌های اوایل دههٔ ۲۰۰۰. در مجموع، «Phone Booth» فیلمی برجسته از همان دوران است؛ با وجود طبیعت نسبتاً زودگذرش، تجربه‌ای جذاب و پُرتنش‌تر از معطل ماندن طولانی در انتظار پاسخ تلفن است. فیلم با شروعی کند در پردهٔ اول سرعت می‌گیرد و به تدریج شدت بیشتری پیدا می‌کند؛ بازی‌های کالین فرل و فارست ویتاکر شدت را به فیلم می‌آورند و کِیفر ساترلند به‌عنوان صدای تلفن با کمبود زمان حضور، فضای تهدیدآمیز مؤثری خلق می‌کند. شگفت‌آور است که فیلم در تنها ده روز تصویربرداری اصلی (به‌اضافهٔ دو روز برای نماهای اضافی) ساخته شده است؛ با این حال نتیجهٔ نهایی سرگرم‌کننده است.