فیلم Suffragette 2015

انقلابی که در درون یک ملت، یک قوم و یک خانواده رخ داد. فیلم‌های زندگینامه‌ای همیشه جذاب‌اند؛ اگر سوژه ارزش نداشت، چنین اثری ساخته نمی‌شد. این فیلم بسیار خوب و موضوع تاریخیِ مهمی را بیان می‌کند. صد سال از آن زمان گذشته و دنیای امروز ما بسیار متفاوت و بهتر شده است؛ به‌نظر می‌رسد پس از هزاران سال، زنان تا حدودی به آزادی دست یافته‌اند. فکر می‌کردم...

انقلابی که در درون یک ملت، یک قوم و یک خانواده رخ داد. فیلم‌های زندگینامه‌ای همیشه جذاب‌اند؛ اگر سوژه ارزش نداشت، چنین اثری ساخته نمی‌شد. این فیلم بسیار خوب و موضوع تاریخیِ مهمی را بیان می‌کند. صد سال از آن زمان گذشته و دنیای امروز ما بسیار متفاوت و بهتر شده است؛ به‌نظر می‌رسد پس از هزاران سال، زنان تا حدودی به آزادی دست یافته‌اند. فکر می‌کردم این قصه را خوب می‌شناسم، اما فیلم «Made in Dagenham» که موضوعی نسبتاً مشابه دارد نیز بر مبنای واقعیت ساخته شده است. هر دو داستان در فاصلهٔ پنجاه سال از هم رخ می‌دهند، اما این فیلم آغاز دوره‌ای نو برای زنان بود، هرچند با فداکاری‌ها و رنج‌های بسیار. بازیگران عالی‌اند و اجراها درخشان؛ روایت داستان قوی، فیلم‌برداری در سطح بالا، کارگردانی تأثیرگذار و موسیقی دل‌نشین است. با این حال نحوهٔ برخورد در برخی صحنه‌ها هولناک و گاهی خشونت‌آمیز است. فکر می‌کردم واژهٔ «تروریسم» مفهومی مدرن دارد، اما این فیلم چشم‌اندازی متفاوت دربارهٔ آن ارائه می‌دهد. اگر به زنان احترام می‌گذارید، قطعاً این فیلم را دوست خواهید داشت. فیلم عمدتاً با بازیگران زن ساخته شده (از جمله کارگردان زن)، اما برای همه قابل تماشا است. شاید این حرکت در بریتانیا آغاز شد، اما سراسر جهان شاهد تغییرات چشمگیری بود و هنوز هم در برخی نقاط ادامه دارد. دلیلی ندارم که این فیلم را به شما توصیه نکنم. امتیاز: 8/10 عمل، نه کلام. این فیلم به نقطهٔ مهمی از تاریخ می‌پردازد: سافرجت‌ها، سازمان‌های زنان مبارزی در اوایل قرن بیستم که تحت شعار «حق رأی برای زنان» برای شرکت در انتخابات مبارزه کردند. بنابراین هر پردازش سینمایی از این موضوع مورد انتظار و مورد نیاز است؛ در اینجا فیلم سارا گاورون را داریم که فیلمنامه‌اش را آبی مورگان نوشته و بازیگرانی چون کری مولیگان، هلنا بونهام کارتر، برندان گلیسون، آن-مری داف، بن وی‌شاو و در نقش کوتاه مریل استریپ در آن حضور دارند. ابتدا باید دو نکتهٔ مهم را اشاره کرد: اول اینکه این فیلم تنها شاخه‌ای از داستان سافرجت‌ها را بازگو می‌کند و جامع‌نگر نیست—که با حضور کوتاه امیلین پانکهرست به‌وسیلهٔ استریپ هم تأکید می‌شود. دوم اینکه روایت به‌صورت فشرده و برای افزایش بار احساسی به نفع سافرجت‌ها تنظیم شده و فعالیت‌های جدی‌تر آن‌ها برای جلب توجه تا حدی کمرنگ شده‌اند؛ بنابراین علاقه‌مندان باید برای شناخت دقیق‌تر به منابع مکتوب مراجعه کنند. داستان پرکشش فیلم به وقایعی می‌انجامد که به مرگ اِمیلی دیویسون در دربی 1913 ختم می‌شود. با واقعیات سخت زندگی زنان آن دوره آشنا می‌شویم (جزئیات تاریخی فوق‌العاده‌اند): ساختار دستمزدها، رفتار مأموران، و زندگی خانوادگی‌ای که به‌خاطر فقر ممکن بود به از دست دادن فرزند بینجامد. این مسائل تأمل‌برانگیزند و باعث می‌شوند ضرورت تغییر را درک کنیم و از هدف نهایی زنان حمایت کنیم؛ استدلال‌های مطرح‌شده منطقی و به‌جا هستند. خوشبختانه سازندگان فیلم مردان را صرفاً هیولا نشان نمی‌دهند؛ تعادل خوبی بین خوب و بد برقرار است. پیامدهای مسیر طولانی زنان برای مطالبهٔ حقوق بررسی شده و خطرات تغییر اجتماعی در کنار مشکلات اقتصادی مطرح می‌شود. اگرچه روایت گاهی برای ایجاد تأثیر دراماتیک سنگین عمل می‌کند، اما هدف فیلم به‌روشنی منتقل می‌شود و مخاطب را به بررسی بیشتر این جنبش ترغیب می‌کند. اگرچه از نظر وسعت نقشی کوچک در حرکت سافرجت‌ها ایفا می‌کند، اما به‌عنوان نشانه‌ای تاریخی مهم و با بازی حرفه‌ای بازیگران، اهدافش را محقق می‌سازد—با وجود انتقاد به فشردگی روایت. امتیاز: 7/10 این فیلم نمونهٔ خوبی است از تأثیر مجموعه‌ای متحد از بازیگران زن قوی همراه با داستانی محکم و سبک کارگردانی خلاقانه (توسط سارا گاورون) در بازنمایی مؤثر یک موقعیت تاریخی. با حضور کوتاه اما مؤثر مریل استریپ در نقش امیلین پانکهرست، فیلم ماجرای گروهی از زنان را نشان می‌دهد که از تحقیر و تبعیض جنسی خسته شده‌اند و برای حق خود با کمپینی از نافرمانی مدنی آزادی‌شان را به خطر می‌اندازند. شخصیت محوری «مُد» (کری مولیگان) است که با «سانی» (بن وی‌شاو)، مردی مهربان اما نه چندان کارآمد، ازدواج کرده است. وقتی او به گروهی می‌پیوندد که سانی آن‌ها را آشوب‌طلب می‌خواند، او را از خانهٔ خانواده بیرون می‌اندازد و دسترسی‌اش به فرزندشان را منع می‌کند. مود مجبور می‌شود در خانهٔ زنانی هم‌فکر ساکن شود و برای حق رأی مبارزه کند. فیلم گهگاه پرحرف است و دیالوگ‌ها بعضی‌وقت‌ها مزاحم‌اند؛ ما خود می‌توانیم رخدادها را ببینیم و با احساسات خود همدلی کنیم و نیازی به توصیف مدام نیست. با این حال ترکیب درامی قوی و واقعیت‌های تاریخی، عوامل متعددی را که سیاست آن روز را شکل می‌دادند به‌خوبی نشان می‌دهد. نباید فراموش کرد که مخالفت با حق رأی تنها از طرف مردان نبود—زنان زیادی هم فعالیت این «رادیکال‌ها» را خلاف شأن زنانه و موجب دردسر می‌دانستند. از نظر بصری فیلم زیباست؛ دقت در جزئیات و طراحی لباس‌ها به غنای اثر می‌افزاید و گاهی حالتی رسمی و سنگین اما مؤثر به صحنه‌ها می‌دهد. اگرچه من طرفدار سرسخت فیلم‌برداری از منظر اول‌شخص نیستم، این شیوه صمیمیتی می‌آفریند و ما را در دل واقعه قرار می‌دهد. احتمالاً باید گفت فیلم عمدتاً به آغاز مبارزه برای رهایی می‌پردازد—نه در معنی قید و زنجیر، بلکه به‌عنوان شورش علیه نابرابری‌های جنسی، مذهبی و هویتی که حتی یک قرن بعد از زمان وقوع همچنان ادامه دارند. فیلم گاهی کمی ملودراماتیک است، اما بازی‌های آنا-ماری داف و اجرای نسبتاً اغراق‌شدهٔ هلنا بونهام کارتر در کنار دیگران فیلمی سرگرم‌کننده، باورپذیر، آموزنده و لذت‌بخش ارائه می‌دهند.