فیلم Excalibur 1981

تصویر غیرمعمولی از اساطیر قرون‌وسطی دربارهٔ شاه آرتور در اواخر قرن پنجم، مرلین جادوگر بریتانیا از شهوت شاه اوتر (گابریل برن) نسبت به همسر دوک، اینگرِین (کاترین بورمن)، بهره می‌برد تا پسری به او دهد که با بیرون کشیدن اکسکالیبور از سنگ، به شاه آرتور کامِلوت (نیگل تری) تبدیل می‌شود. آرتور با گوینه‌ویر (شرِی لانگی) ازدواج می‌کند، اما با ورود لنسلات (نیکلاس کلی) به شوالیه‌های میزگرد،...

تصویر غیرمعمولی از اساطیر قرون‌وسطی دربارهٔ شاه آرتور در اواخر قرن پنجم، مرلین جادوگر بریتانیا از شهوت شاه اوتر (گابریل برن) نسبت به همسر دوک، اینگرِین (کاترین بورمن)، بهره می‌برد تا پسری به او دهد که با بیرون کشیدن اکسکالیبور از سنگ، به شاه آرتور کامِلوت (نیگل تری) تبدیل می‌شود. آرتور با گوینه‌ویر (شرِی لانگی) ازدواج می‌کند، اما با ورود لنسلات (نیکلاس کلی) به شوالیه‌های میزگرد، میان آن دو علاقه‌ای عمیق شکل می‌گیرد. در همین حال، مِرگانا (هلن میرن)، ناتنی آرتور، در پی فریبِ غیراخلاقی برای به دنیا آوردن پسری به نام مُردرد است. فیلمنامهٔ تحسین‌شدهٔ جان بَورمن (۱۹۸۱) از «لِ موت دارتور» اثر سر توماس مالوری (۱۴۸۵) اقتباس شده است. این روایت‌های آرتوری به‌عنوان نمادی از تولد، زندگی، زوال و تجدید استفاده شده‌اند و فیلم ساختاری شبیه نوشته‌های اسطوره‌نگاری دارد، بنابراین حالتی قسمتی و اپیزودیک پیدا می‌کند. برای مثال، تدوین شکل‌گیری مفهوم میزگرد پادشاهان گاهی بی‌رمق و گذراست؛ یا در دقیقهٔ ۹۵، داستان ناگهان به جستجوی جام مقدس می‌پردازد و تمرکز را به شوالیه‌ای نسبتاً ناشناخته منتقل می‌کند. داستان به‌طور مداوم جذاب نمی‌ماند، زیرا فیلم بیش از حد قطعه‌قطعه شده است. بخش میانی که به رومانس میان گوینه‌ویر و لنسلات و پیامدهای آن می‌پردازد، بهترین قسمت اثر است. نیمهٔ اول تا حدودی پیچیده و نامشخص است؛ پیشنهاد می‌کنم از زیرنویس برای درک بهتر لهجه‌ها و نام‌های نامأنوس استفاده کنید. جستجوی جام مقدس در ۴۵ دقیقهٔ پایانی، ضرب‌آهنگ فیلم را می‌شکند و حالت الحاقی و پس‌افزوده دارد. اگر از بازی‌های گاه تئاتری، ملودرام و ساختار اپیزودیک بگذرید، نکات مثبت زیادی برای لذت بردن وجود دارد: لوکیشن‌های جنگلی زیبا، قلعه‌ها و صحنه‌های کارت‌پستالی، لباس‌ها و زره‌های خیال‌انگیز، بازیگران زن دلنشین و رنگ‌های غنی و اشباع‌شده. موسیقی متن که از «او فورتونا» كارل اورف و چند قطعه از ریچارد واگنر بهره می‌برد، قابل‌توجه است. همچنین بازی لیام نیسون جوان در نقش شوالیه گاوین نیز جلب‌توجه می‌کند. بزرگ‌ترین ضعف فیلم، نبود نیروی پیشران ثابت در روایت است؛ اگر دنبال نمایشی با زمینهٔ واقع‌گرایانه‌تر هستید، فیلم‌های «First Knight» (۱۹۹۵) و «King Arthur» (۲۰۰۴) گزینه‌های مناسب‌تری‌اند. این فیلم حدود دو ساعت و بیست دقیقه‌ست و تماماً در ایرلند فیلم‌برداری شده است. نقد کوتاه‌تر: این یک فانتزی تیرهٔ بازگشتیِ سرگرم‌کننده است با دقت تاریخی قابل تحسین، تصاویر اوجِ دههٔ ۸۰ و لحظاتی کمی منظرِ کمیک/نمایشی. از نظر اصالت و سبک تصویری، می‌توان آن را از معتبرترین آثار مربوط به شاه آرتور دانست—بسیار متکی بر سینماتوگرافی شیک و بر اجرای نیکول ویلیامسون در نقش مرلین. بازی‌ها متفاوت‌اند: لنسلات شاید به‌صورت کامل نمونهٔ شوالیهٔ باشکوه نباشد، اما مرگانا با نوعی خودبزرگ‌بینی فاسد و بی‌رحم جلب‌توجه می‌کند، گوینه‌ویر از عهدهٔ نقش غیرثابتش برمی‌آید و پرفورمنس پل جفری در نقش سر پرسوال که مأموریت جام مقدس را پی می‌گیرد، غافلگیرکننده است. صحنه‌های نبرد از محیط‌های اطراف به‌خوبی بهره می‌برند و در مجموع فیلمی کم‌نور، مرموز و ریشه‌دار در فانتزیِ ظریف است که ریتمی کند و دِلگیرکننده دارد و برای بسیاری تماشاگران خوب کار می‌کند. امتیاز نهایی: B-/C+