فیلم Killers of the Flower Moon 2023

صحنه: گانگسترها در اوکلاهما — روز دانشجویان فیلم، عاشقان سینما و منتقدان خوشحال باشید! تازه‌ترین فیلم مارتین اسکورسیزی عالی است. شاید «ایرلندی» آخرین فیلم «گانگستری» او بود، اما «قاتلان ماه گل» گرچه لزوماً یک فیلم گانگستری نیست، عناصر زیادی از فضای مافیا و تبهکاری در خود دارد. بزرگ‌ترین ترسی که پیش از اکران وجود داشت طول فیلم بود. هفته‌ها قبل شایعاتی درباره مدت زمان آن منتشر شد؛...

صحنه: گانگسترها در اوکلاهما — روز دانشجویان فیلم، عاشقان سینما و منتقدان خوشحال باشید! تازه‌ترین فیلم مارتین اسکورسیزی عالی است. شاید «ایرلندی» آخرین فیلم «گانگستری» او بود، اما «قاتلان ماه گل» گرچه لزوماً یک فیلم گانگستری نیست، عناصر زیادی از فضای مافیا و تبهکاری در خود دارد. بزرگ‌ترین ترسی که پیش از اکران وجود داشت طول فیلم بود. هفته‌ها قبل شایعاتی درباره مدت زمان آن منتشر شد؛ یکی نوشته بود چهار ساعت است! در واقع مدتش ۲۰۶ دقیقه است و حتی نزدیک طولانی‌ترین فیلم‌های کن هم نمی‌شود. می‌توانم تأیید کنم فیلم هرگز برای مدت طولانی کش‌دار نمی‌شود؛ در لحظاتی کند می‌شود اما این بیشتر مربوط به ساعت ابتدایی است. خوشبختانه پس از معرفی کامل گروه بازیگران، سرعت داستان سریع‌تر می‌شود و زمان به‌سرعت می‌گذرد. جسی پلمونز تا دو ساعت اول وارد داستان نمی‌شود؛ همان‌جاست که فیلم واقعاً جان می‌گیرد. داستان ساده است: در دههٔ ۱۹۲۰ روی زمین‌های قوم اوساژ نفت کشف می‌شود و آن‌ها را به ثروتمندترین مردم جهان به ازای سر تبدیل می‌کند. ارنست برکهارت (لئوناردو دی‌کاپریو) نزد عمویش ویلیام هِیل (رابرت دنیرو) برمی‌گردد و برای او کار می‌کند. ارنست با مالی (لیلی گلدستون) آشنا می‌شود و آن‌ها ازدواج می‌کنند. اما کم‌کم دوستان و اعضای خانوادهٔ مالی یکی‌یکی به قتل می‌رسند و کسانی که با ازدواج وارد خانواده می‌شوند مالکیت زمین‌ها را به دست می‌آورند—بالاخره اف‌بی‌آی وارد ماجرا می‌شود تا تحقیق کند. شیمی روی پرده بین لیلی و لئو عالی است و اجرای لیلی فوق‌العاده است؛ شنیده‌ام حرف‌هایی درباره اسکار او زده می‌شود که کاملاً موجه است. دنیرو در بسیاری از صحنه‌ها توجه را به خود جلب می‌کند و اغلب خنده‌دارترین لحظات را می‌سازد. او در فیلم نقش مردی با رفتارهای «مافیایی» را دارد؛ کسی که هرگز خودش ماشه را نمی‌کشد اما فرمان را در دست دارد. جسی پلمونز نقش مهم دیگری—تام وایت—را بازی می‌کند که متأسفانه شخصیتِ چندان جذابی نیست؛ به نظر می‌رسد یا به او جهت‌گیری اندکی داده شده یا خودش تصمیم گرفته شخصیت را چنین بازی کند. وایت از صحنه‌ای به صحنهٔ دیگر می‌رود بی‌آن‌که خیلی برجسته باشد؛ او فقط آنجاست، رهبری اف‌بی‌آی را به‌عهده دارد اما فردیت قابل‌تشخیصی از خودش نشان نمی‌دهد؛ بعد از فیلم اسمش در ذهنم نماند و فقط او را «پسر اف‌بی‌آی» صدا می‌زدم. از منظر فنی، «قاتلان ماه گل» شگفت‌انگیز است؛ مثل همیشه از اسکورسیزی انتظار همه‌چیز در سطح بالا را داریم. هیچ بخشی به‌تنهایی بیش از اندازه برجسته نیست؛ موسیقی، تدوین و فیلم‌برداری در سطح انتظاراتی هستند که از ذهن اسکورسیزی می‌رود. نکتهٔ پایانی: اسکورسیزی اخیراً درباره سنش و توانایی‌اش برای ساختن فیلم‌هایی مثل قبل حرف زده است. او هشتاد ساله است و فکر می‌کند دیگر همان انگیزهٔ گذشته را مثل ریدلِی اسکات ندارد. اگر این آخرین فیلمش باشد، خوشحال می‌شوم بدانم این اثر جدایی بزرگی از آنچه او را برجسته کرد نیست؛ بلکه داستانی است ارزشمند که از سوی سازنده‌ای روایت شده که سال‌ها مورد مطالعه و ستایش قرار خواهد گرفت. پایان --- «قاتلان ماه گل» یک شاهکار سینمایی از استاد مارتین اسکورسیزی است، با بازی‌های درخشان لئوناردو دی‌کاپریو و رابرت دنیرو و اجرای برجسته و درخشان لیلی گلدستون. داستانی رنج‌آور را بازگو می‌کند که تامل عمیقی درباره گذشته و حال برمی‌انگیزد. از نظر فنی همهٔ بخش‌ها می‌درخشند و تدوین تِلمه شون‌میکر بی‌نقص است. تعهد به اصالت و استفاده از زبان اوساژ هم ویژگی قابل‌تحسینی است. سکانس پایانی یکی از قدرتمندترین پایان‌ها در سال‌های اخیر است؛ نتیجه‌ای به‌یادماندنی و متفکرانه درباره بی‌حسی سرگرمی مدرن. تماشای این فیلم ضروری است. رده‌بندی: A- --- ابتدا بگویم: این فیلم نیازی نداشت ۳ و نیم ساعت طول داشته باشد. داستانِ بلندپروازانهٔ ارنست (لئوناردو دی‌کاپریو) را دنبال می‌کند که به خانهٔ عموی ریاکارش «کینگ» (رابرت دنیرو) می‌آید؛ عمویش او را تشویق می‌کند تا خود را به قشر ثروتمند و بومی نزدیک کند. او با مالی (لیلی گلدستون)، زنی مستقل و بی‌حاشیه، آشنا می‌شود و بعد از مدتی عاشقش می‌شود و ازدواج می‌کنند. هرچند ارنست همسرش را دوست دارد، مردی ناپایدار و خشن است که پول را بیشتر از هر چیز دوست دارد—و به تحریک خویشاوندی که ظاهراً خوش‌نیت است، نقشه‌هایی عملی می‌کند تا حقوق چاه‌های نفت به‌سرعت—and اغلب به‌طرز خشنی—به «مالکان مناسب‌تر» منتقل شود. این موج ناگهانی از «حادثه‌ها» و قتل‌ها و اقدام محتاطانهٔ شورای محلی باعث هشدار مقامات در واشنگتن می‌شود و تیمی از ماموران اف‌بی‌آی به‌سرپرستی وایتِ سرسخت (جسی پلمونز) برای کشف حقیقت فرستاده می‌شوند. شاید خانهٔ کارت‌های «کینگ» حالا در آستانهٔ فروپاشی باشد؟ دی‌کاپریو در اینجا بسیار مؤثر است؛ مردی را بازی می‌کند که با دلاطلی درونی دست‌وپنجه نرم می‌کند و توسط دنیرویی که در بهترین فرمش است و اندکی تهدیدآمیز است، زیرکانه دستکاری می‌شود. اما برای من نمایش را لیلی گلدستون می‌دزدد؛ او نقش مالیِ شرافتمند و عاشق اما هوشیار و زیرک را قوی بازی می‌کند. وقتی قربانی طمع شوهرش می‌شود، حس ناامیدی‌ای نشان می‌دهد که هم التماس‌آمیز و هم باوقار است و مبارزهٔ او به‌طور قدرتمندی نشان می‌دهد تا چه حد «مرد سفیدپوست» حاضر بود برای دست‌یابی و نگه‌داشتن پول پیش برود. فیلم زیبا فیلم‌برداری شده و ظاهری باورپذیر دارد که به مخاطب کمک می‌کند به‌خوبی بفهمد این جامعهٔ ظاهراً متمدن تا چه حد در واقع متمدن نبود. فیلمنامه جنبه‌های پنهانی توطئه را با جنبه‌های نجیبانهٔ داستان در هم می‌آمیزد. شاید بی‌حرمتی باشد که بگویم اما گاهی فیلم واقعاً کشدار می‌شود. احساس می‌کنم به‌راحتی می‌شد یک ساعت از آن کم کرد، داستان را فشرده‌تر نشان داد و سریع‌تر در عمق شخصیت‌ها فرو رفت بی‌آن‌که چیزی از کیفیت کم شود. فیلم خوبی است، اما به نظرم فیلمی بزرگ نیست و برخلاف «ایرلندی» (۲۰۱۹) اسکورسیزی، مطمئن نیستم دوباره برای دیدنش عجله کنم. --- من با تصمیم‌هایی که راث و اسکورسیزی درباره اقتباس از منبع اصلی گرفتند مشکل دارم، اما خوشحالم که این اثر وجود دارد. اسکورسیزی مطمئن شده این تراژدی آمریکایی هرگز فراموش نخواهد شد. --- اگرچه فیلم با جلوه‌های بصری، موسیقی و بازیگری زیبا ساخته شده، اثر تازهٔ اسکورسیزی با بازی لئوناردو دی‌کاپریو و رابرت دنیرو به‌دلیل فقدان انگیزه‌پردازی برای شخصیت‌ها دچار ضعف است. --- خیلی ناامید شدم؛ لئوناردو بازیگری است که در این فیلم انگار عمداً سبک خودش را خراب می‌کند، و اسکورسیزی فیلمی ساخته برای کودکانی با نیازهای ویژه—چیزی شبیه تِلتابی‌ها :( --- اهمیت پرداختن به و تلاش برای اصلاح بی‌عدالتی‌های فاحش را نمی‌توان دست‌کم گرفت و این هدف اصلی فیلم جدید مارتین اسکورسیزی است. این حماسهٔ واقعی تلاش‌های کلاهبرداران ریاکار و دورو درو را نشان می‌دهد که به‌صورت پنهانی (و گاه بی‌پرواتر از آن) در دههٔ ۱۹۲۰ سعی در تصاحب ثروت‌های عظیم مردم اوساژ در اوکلاهما پس از کشف نفت روی زمین‌هایشان دارند. این داستان تراژیک عمق پلیدیِ این جنایتکاران را—از جمله قتل—نشان می‌دهد؛ اقداماتی که به‌نام طمع ناچیز انجام می‌پذیرد، در رأس آن‌ها رئیسی محلی با چهرهٔ خوش‌رو (رابرت دنیرو) و کمک یک برادرزادهٔ کم‌هوش (لئوناردو دی‌کاپریو) قرار دارند که به‌طور بی‌شرمانه‌ای ثروت همسر یکی از مشارکت‌کنندگان (لیلی گلدستون) را به سرقت می‌برند. وسعت این اثر چشمگیر است و با بازی‌های خوب سه بازیگر اصلی و یک گروه پشتیبانی عالی زنده شده است. همچنین کارهای فنی از جمله طراحی تولید، نگارش، فیلم‌برداری و موسیقی متن به‌خوبی اجرا شده و تصویری زیبا برای تماشا فراهم کرده‌اند. با این حال مدت ۳ ساعت و ۲۶ دقیقه—بدون میان‌پرده—برای تماشاگر چالش‌برانگیز است. من آن را استریم کردم و در دو بخش دیدم؛ انگار بیشتر شبیه یک مینی‌سریال تلویزیونی بود تا یک فیلم مستقل، که تنها راهی بود که می‌توانستم از پس آن بربیایم. در نظر من این نحوهٔ روایت اشتباهی از سوی فیلمساز و تیم تدوین بود—یا باید فیلم را کوتاه‌تر می‌کردند یا یک توقف موردنیاز وسط فیلم قرار می‌دادند. به نظرم نیمهٔ دوم خیلی بهتر و جذاب‌تر از نیمهٔ اول است و برخی جزئیات فرعی روایت را می‌شد حذف کرد بدون آن که کیفیت کلی لطمه بخورد. با این همه، واضح است که این پروژه کاری از سر عشق برای کارگردان بوده است؛ فیلمی با دیدی روشن که می‌خواست داستانی مهم و کمتر شناخته‌شده از بی‌عدالتی را در کشوری که ادعای طرفداری از حقیقت و فضیلت دارد، بازگو کند—و برای این روشنگری باید سپاسگزار بود. این برداشت غیرمتعارف از وسترن شاید شمایل سنتی گاوچران و هندی را نداشته باشد، اما دست‌کم در این روایت نشان می‌دهد شر واقعی کیست؛ درسی که همگی می‌توانیم از آن بیاموزیم. --- این یک فیلم اسکار-محور هالیوودی است؛ خوب و خوش‌ساخت است اما من علاقه‌ای به این نوع فیلم‌ها ندارم. فیلم خوب بود؛ از آن خوشم آمد. ولی لئوناردو شخصیتی است که از دید من کاملاً منفور و ضعیف نمایش داده شده. --- خیلی طولانی بود. از کتاب هم بدتر است. لئو در تمام مدت یک حالت چهرهٔ حواس‌پرت‌کننده‌ای دارد. نوشته‌هایی هم هستند که واقعاً ضعیف‌اند. --- این فیلم خوب ساخته شده اما ساختار آن آشنا به‌نظر می‌رسد. این فیلم اسکورسیزی است، پس شاید به‌خاطر طرحی شبیه مافیا: یک آدم ثروتمند سعی می‌کند خود را رهبری خیرخواه جامعه نشان دهد، در حالی که با خریدن حمایت سیاسی و نیروهای انتظامی محلی، از دیگران می‌خواهد کارهای کثیف را انجام دهند و اگر فساد لو برود، هرکس را فدا می‌کند. فقط به‌جای مشروبات قاچاق، قمار یا فساد جنسی، آدم بد (ویلیام هِیل) عمدتاً در کار قتل است. هدف این است که حقوق فروش زمین‌های نفتی مردم اوساژ از قربانیانِ قتل به همسر یک سفیدپوست یا به‌طور مستقیم به جیب بیل هِیل منتقل شود. بیشترین زمان فیلم به هیل، برادرزاده‌اش ارنست و همسر او، مالی اختصاص دارد. ارنست او را دوست دارد اما ضعیف است و از خواسته‌های هیل اطاعت می‌کند، حتی تا جایی که جان همسرش را به خطر می‌اندازد. دیگر از داستان بیشتر نمی‌گویم تا اسپویل نشود. تنها نقدی که دارم این است که افراد زیادی در این داستان کشته می‌شوند، به‌ویژه اعضای خانوادهٔ مالی، و ما خیلی کم دربارهٔ دیگر قربانیان می‌فهمیم مگر کمی دربارهٔ خواهر طغیانگر مالی، انی. اگر قرار است سه و نیم ساعت برای روایت صرف شود، به نظرم توسعهٔ شخصیت‌پردازی برخی قربانیان کم نبود. با این همه، فیلم خوب ساخته شده اما فکر نمی‌کنم دوباره با اشتیاق آن را ببینم. --- باز هم یک فیلم ضروری برای تماشا از سال ۲۰۲۳ و دیگر موفقیتی از مارتین اسکورسیزی. فیلم بر اساس کتاب غیرداستانی ۲۰۱۷ «قاتلان ماه گل» اثر دیوید گرَن است که به تحقیق دربارهٔ قوم اوساژ در دههٔ ۱۹۲۰ پرداخته است؛ خلاصه اینکه نفت روی زمین‌های اوساژ کشف شد و با رونق صنعت خودرو ارزششان بالا رفت و اوساژها یکی از ثروتمندترین مردم جهان شدند، هرچند حقوق قانونی اغلب در اختیار سفیدپوستان بود. بر اساس قوانین ارث و ازدواج‌های بین‌نژادی آن زمان، قتل‌های گسترده‌ای رخ داد و ثروت به دست مردان سفیدپوستِ فاسد افتاد. این پروژه سه و نیم ساعته، که دومین فیلم بلند اسکورسیزی پس از «ایرلندی» است، بعد از خرید حقوق در ۲۰۱۵ و تأخیرهای ناشی از کرونا در ۲۰۱۹ وارد تولید شد و با بودجهٔ قابل‌توجهی توسط اپل و پارامونت ساخته شد. همه‌چیز تاریخی و مبتنی بر تحقیقات است و بسیاری جزئیات با همکاری اوساژها شکل گرفته‌اند. در بازی‌ها لئوناردو دی‌کاپریو (ارنست)، رابرت دنیرو (ویلیام کینگ هِیل) و لیلی گلدستون (مالی) بسیار عالی‌اند. نامزدهای تکنیکی از جمله فیلم‌برداری، تدوین، طراحی تولید، طراحی لباس و موسیقی متن هم بسیار شایسته‌اند. شاید بزرگ‌ترین دستاورد فیلم این است که جنبه‌ای دیگر از تاریخ تاریک آمریکا را به مرکز توجه آورد، همان‌طور که رویدادهایی مثل تالا هم در همان دوران رخ داد. انتظار نامزدی‌ها و جوایز زیادی برای این فیلم وجود دارد و من به آن نمرهٔ ۹.۲ از ۱۰ می‌دهم. اگر از حماسه‌های اسکورسیزی خوش‌تان می‌آید، دیدنش را از دست ندهید. --- بی‌جهت طولانی، خسته‌کننده و کاملاً گزیده‌ای از فیلم‌هایی که فقط برای اسکار ساخته شده‌اند. اتکا به کلیشه‌ها، بازی‌های خشک و فیلمنامه‌ای واقعاً کسل‌کننده دارد. استعداد بازیگران ستاره‌ای‌اش، به‌ویژه دی‌کاپریو و دنیرو، هدر رفته است؛ انگار خودشان هم از نقش‌هایشان خسته و بی‌علاقه‌اند. فیلم از تنش، تعلیق و احساس تهی است و تماشایش یکنواخت و فراموش‌شدنی است. --- این یکی از صیقل‌خورده‌ترین آثار تولیدی است که اسکورسیزی ساخته است. جدا از داستان، فیلم حسِ محضِ هدف‌گیری برای اسکار را دارد. نهایتاً مگر غیر از این است که باز هم چند مرد ثروتمندِ سفیدپوست هالیوود سرِ زمین‌های بومیان را به تاراج برده‌اند؟ من لیلی گلدستون را تحقیر نمی‌کنم—او فوق‌العاده بود. حتی خودش هم گفته «چرا این‌قدر طول کشید تا یک بازیگر بومی برای اسکار نامزد شود؟» بله، چرا؟ من به او و دیوید گرَن امتیاز می‌دهم؛ اگر نه، از تماشای یک فیلم هالیوودی که همیشه ناامیدم می‌کند پشیمان می‌شدم. امتیاز من ۵ از ۱۰ است، فقط به‌خاطر گلدستون و گرَن.